6 may. 2013

Entrevista a Paco Alcázar


Retomamos, después de unas semanas (o meses, no sé!), la sección de entrevistas. Y lo hacemos con el genial Paco Alcázar. Alcázar es un clásico de las historietas de humor negro underground nacional. Lleva décadas en el mundo de cómic - primero como fanzinero, y más tarde como profesional -, y ya des de hace años, publica sus historietas e ilustraciones en sitios como Eljueves (con su famoso personaje Silvio José) o Rockdelux. Ha publicado varios de álbumes recopilatorios de su trabajo, entre los cuales destacan el Manual de mi Mente, Daño Gratuito o Silvio José Emperador (tiene otros, pero con estos es suficiente para esta introducción). Ala, al lío.


Ilustración de portada de El Manual de mi Mente
 (extraído del blog personal de Paco Alcázar)


Osdur: Buenos días Paco! Qué tal?

Paco Alcázar: Fatal. Acabo de tener una movida...La gente, de verdad. Siempre ahí-ahí-ahí y uno, de verdad...ya...buf, la cabeza...tío...a veces...un día la monto pero bien montada...joder, que TODO TIENE UN LÍMITE Y EL MÍO YA NO SÉ NI DÓNDE ESTÁ. (Se sienta en el suelo y luego se tumba boca abajo). Cuéntame.

O: Cuéntanos, ¿en qué estás trabajando ahora mismo a nivel de historietas e ilustración?

PA: Sigo en El Jueves, Cinemanía, Rockdelux y lo que surja.

O: ¿Estás contento con tu “trabajo” como historietista e ilustrador? ¿O crees que en este mundo es difícil ganarse la vida bien? Explícanos un poco tu evolución profesional este mundo…

PA: Sí, estoy contento. Estuve muchos años sin plantearme la posibilidad de trabajar de esto profesionalmente hasta que me mudé a Madrid, se me acabó el dinero y empecé a aceptar encargos de revistas; luego probé suerte en El Jueves y hasta hoy. (Empieza a rodar por el suelo).

O: Llevas ya varios años publicando historietas de Silvio José en El Jueves. ¿Te sientes cómodo al 100% en la revista? Lo digo porque tus historietas distan bastante de la línea general de la revista, que tira por historietas y autores más “populares” o menos “underground” (digámoslo así) que tú. Según tus fuentes, ¿cómo fue recibida la serie al principio, y como es actualmente recibido por los lectores de la revista?

PA: Yo me siento muy cómodo. Hago lo que me da la gana y nadie me dice nada. Tal vez al principio hubo lectores a los que les pareció una cosa muy rara y fea, pero con los años creo que me han aceptado y yo diría que hasta tengo una parroquia de individuos híper-inteligentes que me leen fielmente.


Viñeta de la serie Silvio José, publicada en la revista Eljueves.


O: Hemos visto una evolución estilística muy marcada en tus historietas a lo largo de los años. Los dibujos que haces ahora, nada tienen que ver a los que se recogen en el recopilatorio Daño Gratuito, por ejemplo. Alguna vez has dicho que te aburre siempre dibujar igual, ¿pero no has llegado a este estilo de dibujo porque es con el que más cómodo te sientes a la hora de contar las  historietas? Cuéntanos un poco el cómo y el porqué de esa evolución.

PA: (Se hace un ovillo). Sí, me costó encontrar un estilo que me hiciera sentir cómodo... En realidad, si lo analizas un poco tampoco he cambiado tanto gráficamente, pero en una época sí que necesité ir mutando hasta conseguir algo que me permitiera contar historias con más matices que las que dibujaba en los tiempos de "Daño gratuito" pero que me saliera de una manera natural. Hice "Porque te gusta" y "Todo está perdido" con estilos diferentes y creo que llegué al estilo que tengo ahora con "Mecanismo Blanco". Desde entonces (hará unos doce o trece años) no he sentido la necesidad de cambios bruscos en mi dibujo, me siento cómodo, aunque tampoco descarto nada. A veces pienso en hacer alguna "historia-isla" como "Todo está perdido" y probar cosas nuevas. El estilo es un poco una "cárcel de comodidad" que necesitamos por una parte, pero que es sano poner en duda de vez en cuando.

O: Eres un dibujante autodidacta? ¿Cómo aprendiste a dibujar y a hacer historietas? ¿Cuál es tu punto fuerte como historietista? ¿Tienes alguno débil? (algo que te cueste dibujar, cosas que no has podido mejorar ni con el tiempo, etc.) ¿Qué fue lo que más te ayudó a mejorar tus dibujos y guiones?

PA: Sí, me considero autodidacta. La única influencia académica que admito es el libro "La técnica del cómic" de Josep Maria Beà, que devoré de chaval, y de manera menor, mis estudios de diseño gráfico que me sirvieron más para conocer gente con inquietudes parecidas que para dibujar mejor o peor.

No estoy seguro de cuales son mis puntos fuertes y débiles como historietista. Creo que se me dan bien los diálogos, pero tampoco lo veo como una gran ventaja porque a veces tiendo a que mis historias sean un poco "diálogo-céntricas" y es algo que debería mejorar. Por otra parte, creo que soy un dibujante bastante limitado, aunque tampoco lo veo una gran desventaja porque me mantiene alejado del exhibicionismo gráfico que es algo que me repele bastante como lector.


Viñeta hecha por Osdur y P. Alcázar con
motivo de esta entrevista.


O: Ahí va un breve cuestionario:

O: Un autor de historietas que ames

PA: Daniel Clowes.

O: Uno que odies

PA: No odio a nadie, pero siento un entrañable desprecio por Chris Ware y su maligna influencia.

O: Tu Biblia del cómic

PA: "Ed, The Happy Clown"

O: Un cómic y un autor que te haya sorprendido últimamente

PA: "The Furry Trap" de Josh Simmons.

O: ¿Cuántos tebeos has comprado en lo que llevamos de año?

PA: No sé, diez o así.

O: ¿Cuál es la publicación que has sacado, de la cual te sientes más orgulloso?

PA: Tal vez de "El manual de mi mente"

O: ¿El mejor consejo que te han dado para ser mejor historietista?

PA: Mmm...Ahora que lo pienso, nadie NUNCA me ha dado ningún consejo! ¿POR QUÉ?!

O: Muchísimas gracias por responder a estas preguntas, Paco! Mucha suerte con tu trabajo!

PA: Gracias a ti! (Se aleja arrastrándose).

Podéis seguir y ver los trabajos de Paco Alcázar en http://pacoalcazar.blogspot.com.es/, https://twitter.com/pacoalczr o http://malamigo.bandcamp.com/.

2 may. 2013

Glup #1 (Colaboración La Cremallera)

Ahí va mi primera colaboración en el mítico fanzine La Cremallera.
Espero que os guste! Os podéis descargar el número entero en su web!

24 abr. 2013

Serial Killa and Reptiles

Nuevos personajes. Possible nueva serie. 

18 abr. 2013

Spas 12 (colaboración OjoDePez v 2.0)

Aquí va mi segunda colaboración con el fanzine digital OjoDePez.
El tema de este número es "Melafo", así que ya os podéis imaginar
de qué palo va a ser el número. Podéis leerlo entero aquí.

12 abr. 2013

Colaboración Fanzine Polonortenews #1

Suby Subaru me ofreció participar en el primer número
de su fanzine Polonortenews. Y lo hice encantado, a pesar de tener
muy poco tiempo en ese momento. Esta es mi colaboración.
En su facebook podéis leer el número completo.

8 abr. 2013

Malditos mocosos





Siguiendo con lo que publiqué a finales de la semana pasada, aquí
cuelgo tres tiras de otra serie antigua que también pasó, sin éxito, por alguna que otra
editorialy concurso.  Sí, es un humor más blanco que al que os tengo
acostumbrados ultimamente.

5 abr. 2013

Solucionator





Esto es una antigua serie llamada Solucionator. Es un humor más blanco,
que ya no acostumbro mucho a hacer.  La envié, sin mucho éxito, a Eljueves y
a algún que otro concurso de cómic. Ahora ha salido en el nuevo número de Fanzipote.
Igual aquí, aquí y aquí podréis ver las imágines mejor


3 abr. 2013

Sombra

Esta es una viñeta que hace tiempo que tenía bocetada.
Si algún día os pasa esto, ya sabéis! Apagad la luz! 

26 mar. 2013

Colaboración Cretino Digital 2


Esta es mi otra página con la que he colaborado en el Cretino Extraterrestres 
(pinchad aquí para ver todo el número). Utilicé el mismo personaje 
que en la otra página, y hasta le puse nombre!

25 mar. 2013

Colaboración Cretino Digital


He tenido la oportunidad de colaborar con dos páginas en el nuevo número del Cretino, el número 30, y el 8 en digital, que va sobre extraterrestres (debo dar las gracias a Javier Herraiz por ello, ya que me ha "acogido" en el fanzine como si fuese uno más!)
Aquí abajo os enseño una de las dos páginas con las que he colaborado en este número (la otra página la colgaré mañana o pasado).
Esta página, en un inicio, fue pensada y dibujada en blanco y negro, pero una vez enviada, Javier, el editor, me dijo a ver si le podía dar color. Total, que se lo di, y sí, quedó mejor.
Podéis ver todo el número del Cretino Extraterrestres aquí.


Página definitiva publicada en el Cretino Extraterrestres.

Página en blanco y negro, incialmente presentada a Cretino.  

21 mar. 2013

Entrevista a Jorge Parras


Aquí os dejo con una entrevista al gran Jorge Parras, que muy amablemente ha contestado explayadamente  a un buen número de preguntas! 
Tal y como dice él mismo en su web, tras estudiar fotografía, Jorge se dió cuenta de que lo suyo eran los dibujos; concretamente los bestias. Des de entonces ha trabajado como historietista e ilustrador para clientes como Eljueves, Cepsa, o [adult swim], además de publicar sus macabros trabajos en fanzines propios, en la revista ARGH! (del cual es co-creador), o por internet.




Dibujo de J. Parras extraído de su web personal.


Osdur: Buenos días Jorge! Cómo lo llevas?

Jorge Parras: Bien y tú qué tal?

O: Muy bien. Encantado de que me concedas esta entrevista. A ver, ponnos un poco al día de tu trabajo… Hemos visto que recientemente has participado en la caja verde de Autsaider… Cuéntanos, ¿en qué más has estado trabajando recientemente, y qué proyectos tienes entre manos actualmente?

JP: Hice un dibujo para ilustrar una canción del nuevo disco de Las Rodilleras, una nueva serie de gags para una revista que todavía no ha salido, y tengo pendientes algunas colaboraciones en fanzines de colegas. Sobre mis proyectos personales, he programado el esqueleto de lo que va a ser mi próximo videojuego, ahora me falta montarlo todo, así que aún tardaré un poco en estrenarlo. Y bueno, voy pensando en el próximo número de ARGH!

O: Joder, pues parece que vas bien servido. ¿A día de hoy, te ganas la vida con las historietas? ¿O tienes que compaginar este trabajo con otros? ¿De dónde vienen la mayor parte de tus ingresos como dibujante de historietas?

JP: No, lo compagino con ser ilustrador y otros trabajos que no guardan ninguna relación con dibujar. Durante algunos años me negué a trabajar de algo que no fuese dibujar, pero mis ingresos eran tan escasos que tuve que desistir y buscar otras cosas. Ahora me encuentro en una situación relativamente cómoda, porque trabajo poco menos de media jornada y puedo dedicarle bastante tiempo a hacer las cosas que me gustan. También estoy ilustrando regularmente en una revista de actualidad, así que estoy contento.

O: Háblanos un poco de Crime Comics. ¿Se trata de una serie de historietas online que pretende tener continuidad? ¿Algún proyecto pasado “fallido”? ¿Qué objetivo tiene?/¿Qué esperas de él? ¿Cómo surgió? ¿Qué futuro pretendes que tenga?

JP: Crime Comics iba a ser un álbum autoeditado, la idea era promocionarlo online para luego sacarlo en papel, pero cuando hice la web y metí la música, perdí el interés por el papel. No sé muy bien cual es el objetivo ahora, de momento tengo intención de publicar nuevos episodios.

O: Tus dibujos se caracterizan por ser bastante bestias, violentos, salvajes y a veces muy asquerosos. ¿De dónde te vienen las ideas? ¿Te ha influenciado claramente alguien? ¿Es un “estilo” buscado? ¿O simplemente dibujas lo que te sale? ¿Tu estilo te ha abierto más puertas que cerrado? ¿Te han dicho más veces no, que sí a propuestas tuyas?

JP: En mi caso las ideas vienen de los estímulos que me rodean, se me ocurren por ahí mientras hago otras cosas, a veces las apunto en una libreta que suelo llevar encima o tener sobre la mesa de trabajo. Normalmente manejo varias ideas al mismo tiempo y según van cogiendo forma las voy asignando a Crime Comics, ARGh! y otros proyectos. Sobre las influencias, un montón, Kaz, Johnny Ryan, Ivan Brunetti, Peter Bagge, Crumb, Monty Phyton, la revista ZIT (UK), entre muchos otros. Para mí es natural dibujar esas cosas, me resultan divertidas y pienso que debe haber alguien que comparta esa opinión, por eso lo hago. Supongo que dentro de un ámbito underground, las puertas están entreabiertas, pero más allá, no sé como está el tema. No suelo enviar propuestas, casi siempre que he publicado los editores estaban interesados en mí, en esos casos sí que envío una prueba o similar para que me den el visto bueno, pero no es lo mismo que enviar una propuesta sin que nadie te haya pedido nada, de las veces que he hecho eso me han rechazado o ignorado 4 de 5. 


Dibujo de Osdur y J. Parras para esta entrevista.


O: Vemos que en tus historietas cuidas mucho la parte gráfica (colores, nitidez en el trazo, etc.). ¿Qué importancia le das a los dibujos? ¿Són más importantes que el guión, para ti?

JP: Diría que mis dibujos son algo torpes pero que cumplen su función. Lo importante del dibujo es que se entienda, todos los detallitos, tramas manuales y demás, son sólo añadidos de los que puedo prescindir en un momento dado, por ejemplo cuando tengo una fecha de entrega apurada. Para el color, me gustan las paletas reducidas, no suelo colorear con más de cuatro o cinco tonos. Le doy más importancia al guión, si no tengo nada que contar no tiene sentido que me ponga  a dibujar un cómic. En general, considero que mucha gente dibuja mejor de lo que guioniza, creando unas expectativas que se convierten en decepción a partir de la tercera viñeta. Mi estantería está llena de cómics que nunca terminaré de leer. Creo que en general no se debería exigir demasiado esfuerzo por parte del lector, es decir, un guión mediocre, entra mejor con poco texto y viñetas grandes, de hecho, puede llegar a ser un buen cómic, pero por muy bueno que sea el dibujo, si tiene tochazos de texto y el lector tiene que poner mucho de su parte, no gustará...

O: ¿Eres un autor de historietas autodidacta? ¿Dónde y cuándo aprendiste a dibujar? ¿Qué fue lo que más te costó? ¿Y lo que menos? ¿Cómo han ido evolucionando tus jornadas de trabajo a la hora de crear historietas?

JP: Bueno, lo que sé hacer lo aprendí por mi cuenta, empecé de pequeño y así hasta hoy. Hay cosas que dibujo a menudo pero que me siguen quedando bastante chungas, los coches, los sofás, las bicicletas me resultan imposibles... los aviones me salen bastante bien. La anatomía en general la llevo mal, las manos peor todavía, y la perspectiva, eso de dibujar el mismo objeto en distintas posiciones es un infierno. Lo que menos me cuesta es dibujar una cara, pero repetirla varias veces y que se siga pareciendo es un nuevo desafío. Mis jornadas de trabajo son irregulares, no soy nada metódico. A veces me escribo listas con los acontecimientos de la historia, incluso algunos fragmentos del guión escrito, pero no es lo habitual. Me aburro planificando, así que por norma general empiezo a trabajar directamente y voy improvisando sobre la marcha. En ese caso sólo planifico cuando llego a una parte que no tengo muy clara. Uso lápiz y entinto con rotuladores Faber-Castell, aunque alguna vez uso pinceles y tinta china o el Pentel. Color con Photoshop.

O: Cuéntanos qué es lo que te ha ayudado más a crecer como dibujante de historietas en general. ¿Ha sido el echo de participar y editar tus propios fanzines? ¿El publicar con editoriales profesionales de renombre como El jueves o Autsaider? ¿El hecho llevar buena parte del peso de la gestión de ARGH!, e interactuar con otros autores!? Cuéntanos alguna anécdota que te haya marcado como historietista.

JP: Considero que lo que más me hace mejorar, es esforzarme por estar a la altura de la gente con la que estoy publicando. Me gusta ir con la cabeza bien alta y poder decir sin avergonzarme que algo lo he hecho yo, así que si va a salir publicado me dejo la piel. Por otra parte, el hecho de tener amigos dibujantes de cómics a los que acudir en busca de consejo, ha sido de gran ayuda también. ¿Alguna anécdota? Bueno, cuando Félix Díaz y yo hicimos la presentación del primer número de ARGH! nos llamaron de una televisión local para hacernos una entrevista. Quedamos con ellos en un pub y no sabían ni quienes eramos ni lo que hacíamos, sencillamente alguien les había recomendado sacarnos en el programa. Tenían pensado entrevistar a Félix, luego a mí, y luego a los dos juntos, con idea de hacer un montaje dinámico en la edición. El caso es que cuando llega mi turno, me siento con el entrevistador, y antes de empezar a grabar me pide que le señale mis cómics mientras va hojeando la revista, le digo "mira, esto es mío"  y le señalo un Guou Llea! entonces se lee una viñeta y empieza a reírse a lo bestia, pero en plan llorando de la risa. El cámara y el de sonido estaban flipando, esperando a que se le pasase para poder empezar a grabar, pero era imposible porque cada vez que iban a comenzar el tío empezaba a reirse de nuevo, dijo "es que tenéis que leer esto", entonces se levantó, se lo enseño a sus compañeros y empezaron a reirse todos a la vez. Al final la cosa se calmó y terminamos la entrevista, claro.


Dibujo de Jorge Parras extraído de www.purebasure.com


O: ¿Te has planteado sacar alguna historia larga con algunos de tus personajes?  ¿O lo tuyo son los gagsyi historietas cortas?

JP: Sí que me lo he planteado, pero nunca encuentro el momento de ponerme con algo así. Hay que dedicarle demasiado tiempo, y no me atrevo. De momento me quedo con los gags y las historietas cortas.

O: Ahí va un breve cuestionario:

O: Un autor de historietas que ames

JP: La última es Mary Fleener.

O: Uno que odies

JP: Max.

O: Tu Biblia personal del cómic

JP: La Familia Addams y otras viñetas de humor negro de Charles Addams.

O: Un cómic que te haya sorprendido últimamente

JP: Rainbow of Pain. de Ernests Klavins y Andrejs Klavins. Editado por Kus (http://www.komikss.lv/)

O: ¿Para cuándo el próximo número de ARGH!?

JP: Tengo que hablar con Félix, pero a mí me gustaría para Junio o después de verano.

O: ¿Un consejo útil y “atípico” para principiantes del mundo de las historieta?

JP: Haz cómics mudos para tener mayor difusión.

O: Muchísimas gracias por tu tiempo, Jorge, y suerte con tu trabajo!

JP: Gracias a ti!



En todos estos links podéis encontrar cosas de Jorge Parras! Ala, a leer!








18 mar. 2013

Mi primera colaboración en OjoDePez v.2.0

Esta es mi primera colaboración con OjoDePez v. 2.0. Es la primera que hago
con ellos, y he de decir que es un jodido honor. OjoDePez son míticos,
así que les agradezco que me hayan dejado unirme a ellos.
El tema de este número era "Fusiones", pero tal y como queda reflejado en esta página,
no tenía ni idea de qué dibujar. Total, que salió esto.
(Si apretan en la imagen la veran más grande y en buena calidad). 

Vomitar

¿No tenéis la sensación, a veces cuando vomitáis, que esto os puede pasar?
Yo sí...

13 mar. 2013

Sandwich

Cuando los sandwiches tienen tropezones...